Il Fatto Quotidiano
「アカデミー賞受賞！エンニオ・モリコーネ」初受賞

2016年のアカデミー賞作曲賞は、
タランティーノ監督「ヘイトフル・エイト」の
エンニオ・モリコーネが獲得。
その瞬間、観客全員がスタンディング・オベーションした。

　素晴らしいサウンドトラックには
　素晴らしい映画が無くてはいけません。
　クエンティン・タランティーノ監督に
　感謝をささげます。
　私を選んでくれてありがとう！
　
1928年イタリア生まれの87歳。
映画音楽界の巨匠、初の受賞だった。
同じくノミネートされていた、
「スター・ウォーズ」の
ジョン・ウィリアムズたちに敬意を示し、
最後に妻のマリアに賞をささげたい、と言った。

「アカデミー賞受賞！エンニオ・モリコーネ」マカロニ・ウエスタン

映画音楽の巨匠エンニオ・モリコーネは1928年、
イタリア、ローマで生まれた。
神童と呼ばれ10歳で音楽院に入学。
前衛音楽、ポップス、クラシックに親しみ、
在学中からラジオドラマの音楽アレンジを
手がけるようになる。
時計の音やタイプライターを楽器として使う、
破天荒なアレンジ。
それを気に入った映画監督セルジオ・レオーネが
「荒野の用心棒」に起用した。

　テーマ曲は「さすらいの口笛」。
　口笛とギターによる孤独でヒロイックなテーマ。
　孤高のトランペット・ソロ

イタリアやスペインで作られる西部劇を
マカロニ・ウエスタンと呼んだ。
モリコーネのテーマ曲は
多くのマカロニ映画に影響を与えた。
そして、自身も1970年代前半まで、
30本以上のマカロニ映画に関わり、
根強い人気を得ていった。

「アカデミー賞受賞！エンニオ・モリコーネ」セルジオ・レオーネ

2016年のアカデミー賞作曲賞を初受賞した
エンニオ・モリコーネ。
「荒野の用心棒」で監督セルジオ・レオーネに出会った。
それから、２人は、イタリア製西部劇、
いわゆるマカロニ・ウエスタンで、
何度もタッグを組む。
1972年公開の「夕陽のギャングたち」もそのひとつ。

　舞台はメキシコ。
　政府軍に追われる身となった主人公ジョンは
　「アメリカに行こう。
　　どんな夢でもかなう国だ」と言う。
　
セルジオ・レオーネにとっても、
アメリカは、いつか映画を撮りたい憧れの地だった。
それは「ワンス・アポン・ア・タイム・イン・アメリカ」という
映画となって実現する。
盟友の夢にモリコーネがささげた曲は、
パンフルートのソロで始まる、
乾いた哀愁を帯びた渾身の叙情詩。
夢のアメリカを意識したディキシーランド・ジャズや
「アマポーラ」のカバーとともに話題となる。
夢はかなった。
が、セルジオ・レオーネ最後の作品になってしまった。

Il Fatto Quotidiano
「アカデミー賞受賞！エンニオ・モリコーネ」タランティーノ

今年、アカデミー賞作曲賞を受賞した
「ヘイトフル・エイト」の監督、
クエンティン・タランティーノは
エンニオ・モリコーネの熱狂的なファンだ。
「キル・ビル」シリーズ、「イングロリアス・バスターズ」、
「ジャンゴ 繋がれざるもの」など多数で
モリコーネの楽曲を使っている。
ただ、モリコーネの方は、
タランティーノにあまりいい印象はもっていなかった。

　一貫性を欠いた方法で映画の中で楽曲を使う。
　作曲家にとって、あるまじき扱いだ
　
しかし今回の「ヘイトフル・エイト」では、違ったようだ。
長年のタランティーノのラブコールが実を結んだ。
「感謝をささげます」という受賞スピーチを聴いた時の
タランティーノは、どんな表情をしていたのだろう。

「アカデミー賞受賞！エンニオ・モリコーネ」ニュー・シネマ・パラダイス

今年、87歳で初めてアカデミー賞作曲賞を受賞した、
映画音楽の巨匠、エンニオ・モリコーネ。
1970年代、80年代の多忙の時でも
若手監督の演出を助けるような音楽を
好んで提供していた。
そんな中、出会ったのが
長編２作目という若者の、
初のオリジナル脚本だった。

　その名はジョゼッペ・トルナトーレ。
　その本は「ニュー・シネマ・パラダイス」
　感動したモリコーネは
　トルナトーレをすぐに自宅に招いた。
　その思いが伝わるような楽曲が出来上がった。
　
トルナトーレは、先に録音された音楽を撮影現場で流した。
彼もまたモリコーネの曲に感動していたのだ。
映画そのものであるような師弟愛がここにあった。

Olivier Strecker
「アカデミー賞受賞！エンニオ・モリコーネ」ジュゼッペ・トルナトーレ

2016年のアカデミー作曲賞を受賞したエンニオ・モリコーネ。
これまで450本以上の映画音楽を手がけてきた。
文芸作品からアクションまでジャンルにとらわれない
音楽的なキャパシティの広さと
巧みなメロディを生み出す職人的技術で量産を続けてきた。

「ニュー・シネマ・パラダイス」で出会った
ジュゼッペ・トルナトーレとは、映画監督と作曲家の
理想的な関係を築いている。

　２人とって音楽は、完成した映画を彩るものではなく、
　脚本と同じ段階で生まれ、物語を一緒に作り出すもの。

「海の上のピアニスト」では、
モリコーネは原作を読んで作曲を開始した。
たがいに意見を交わしながら、キャスティングが決まる前に
メインテーマを作り上げたという。
その関係の深さが、映画の深さを作り上げていく。

Basil D Soufi
「アカデミー賞受賞！エンニオ・モリコーネ」国連

2016年、初めてアカデミー賞作曲賞を受賞した
映画音楽の巨匠、エンニオ・モリコーネ。
87歳、キャリアは半世紀以上。
今年、2574番目のハリウッド殿堂入りも果たした。
そんなモリコーネは映画音楽だけでなく、
自身のオリジナル曲を年数作のペースで発表してきた。
2002年には9.11の同時多発テロを避難する
「沈黙からの叫び」を発表。
2007年2月に国連総会ホールで自ら指揮し、上演した。

　あなたの音楽は国連に似ている。
　ドラマに満ち、夢見る人々の
　物語を語るイリュージョンだ。
　いい奴、悪い奴、醜い奴も見せてくれた。

「いい奴、悪い奴、醜い奴」とは続・夕陽のガンマンの原題。
国連事務総長は、モリコーネの音楽が使われている映画のタイトルを
スピーチに取り入れ、会場を沸かせた。

Georges Biard
「アカデミー賞受賞！エンニオ・モリコーネ」名誉賞

87歳の映画音楽の巨匠、エンニオ・モリコーネは、
2016年のアカデミー賞作曲賞に輝いた。
意外にも今回が初めての受賞だ。
2007年のアカデミー賞授賞式で名誉賞を受賞している。
「壮大で多角的な映画音楽への貢献」と評された。
プレゼンテータはクリント・イーストウッド。
モリコーネがイタリア語で語ったスピーチを通訳した。

　このような栄誉ある賞を受賞したことのない
　アーティストたちのことを考えています。
　彼らは献身的にその才能を芸術につぎ込んでいます。
　いつの日か、彼らの作品が、今日の私のように
　評価を受ける日が来ることを祈っています。

モリコーネは、この受賞を終着点ではなく、
これまでと変わらぬ献身的な情熱を持って、
映画音楽に取り組んでいくための出発点だと考えています。
と、イーストウッドは続けた。
その出発点から9年、
初受賞というまた新しい出発点にたどりついた。