「棟方志功」眼鏡

版木に顔をこすりつけんばかりにして、
鬼気迫る姿で彫る。板画家・棟方志功。
世界のムナカタと呼ばれる、かの芸術家は、
幼い頃から目が悪かった。
小学校の２年生の時、青森で大火があった。
すぐ上の兄は小さい弟妹の手を引き、
志功をおぶって逃げたという。
それぐらいおぼつかなかった。
初めて眼鏡を得た志功は、光をも得た。
パアッと明るくなって新しい世界が開けたと感じた。

　見えない眼は「見たいものだけを見る」眼である。
　絵とは本来「絵空事」。
　「花の絵」ではなく「絵の花」描くのだ。
　
棟方は心の中にある美を表現したのだ。

「棟方志功」絵燈籠　

板画家・棟方志功の生家は青森市の
善知鳥（うとう）神社の鳥居前にあった。
毎日この境内で遊んだ。
ねぶたに浮かれる青森の短い夏が過ぎると、
善知鳥（うとう）神社のお祭りがある。
宵宮を控え鳥居の前には大幟（のぼり）が立てられる。
14、5歳の頃、兄と家業の鍛冶屋を切り盛りしていた志功は、
幟の金輪の一切を任された。一生の誇りとして覚えている。
社務所に掲げられた二間もある絵燈籠にも眼を奪われた。
１本の木に紅や紫、黄色に彩りされた大牡丹の花が咲く絵だった。
志功は、こんなウソを描いて大人たちは喜んでいるのかと、
不思議でならなかった。しかしそれこそ本当の絵だと後に悟る。

　自然とは別な、絵としての自然が
　ここに表現されたんだ。
　牡丹そのものの花ではない。
　これは絵から生まれた牡丹だと思った。

「嘘で表せねば表せない真実」
陶芸家・河井寛次郎が口にした言葉を、棟方は書き留めていた。
彼は「絵の花」を生涯描き続けた。

「棟方志功」大鉢

昭和11年、棟方志功は春の国画会に
板画作品「大和し美し」（やまとしうるわし）を出品する。
これが思想家・柳宗悦の目に留まり
半年後に開館する日本民藝館の買い入れ作品となった。
棟方志功が「世界のムナカタ」へと飛躍する第一歩だった。
作品納入の時、棟方は初めて柳邸を訪れた。
創作版画の先達から、家中にあるものはみな宝物だから、
そそっかしい君は気をつけなくてはいけないと諭されていた。
体中から湯気が出る思いで部屋に通されると、
正面にどっかりと据えられた大鉢に眼が吸い寄せられた。
見惚れて柳の存在すら忘れた。どんな名人の作だろうと
興奮でがんがんと心臓が鳴り、ぐったりと疲れるほど締め付けられた。

我に還り「イギリス製でしょうか」と尋ねる棟方に、
柳は「これは九州の職人が作ったうどんをこねる鉢で、
誰かを感心させようとして作られたものではない」と説明した。
　
　希有のものより、普遍のもの。
　ほんとうのモノは、名前が偉くならなくても仕事が美しくなる。

それまで有名になることだけを目標に
創作に取り組んできた棟方にとって、
柳の言葉は、天地が逆転するほどの衝撃であった。

芥川千景
「棟方志功」ねぷた

板画家・棟方志功は青森に生まれた。
青森といえば、ねぶた祭りだ。
８月上旬のねぶたが終わると一気に秋になる。
米の収穫が始まる。続いてリンゴの収穫が始まる。
それが終わると長い冬が来る。
棟方は「ねぶた」を「ネプタ」と発音した。

　禰舞多（ネプタ）は四季の宗教だ。
　春めき、夏めき、秋めき、冬になってこそ
　禰舞多（ネプタ）の総ざらいはあるのだ。

ある時、棟方家にオープンリールのテープレコーダーが導入された。
「これで録音できるのか」と志功はマイクを手にし、
何やら低く歌いだした。ねぶた囃子だった。
太鼓の響き、笛の音、ブリキのカネの音、
歌うというより節を付けて語っているようだった。
それはテープが尽きるまで30分続いた。
当時中学生だった孫娘一人だけがその様子を見ていた。
今、いくら探してもそのテープは見つからないという。

「棟方志功」ゴッホ

青年の棟方志功は「白樺」に掲載された「ひまわり」を見たとき
「ワはゴッホになるっ」と思わず叫んだ。
物狂おしいほど油絵に恋をし、
油絵描きになる夢に取り憑かれた瞬間だった。
しかし、落選に次ぐ落選。上手くいかない。
そんな時、ゴッホが描いた「日本趣味おいらん」に出会う。
フランスの雑誌に掲載された浮き世絵を元に描かれたものだった。
棟方もゴッホも雑誌の口絵に夢中になり、模写していた。
そして日本が世界に誇れるものは、版画なのではないかと思い至った。

　わたくしは、ワは、ゴッホになるッ、と
　ワケも判らなく叫ばねばならなかった時と
　わたくしのワも違って来たようです。
　あれから読んだり会ったり念ったり（おもったり）
　願ったりした事、送ったり別れたりしている仕舞ったこと、
　これから仕舞わねばならない事なぞ沢山ある中に、
　ワは、ゴッホになるッ、をわたくしなりに観じたいと思っています。
　
最晩年、昭和47年の夏、アトリエの庭に
ゴッホの描いたのと同じ八重咲きの向日葵が咲きそろった。
棟方は、憑き物が憑いたようにひまわりを描き、
多くの自画像板画を制作した。原点に還るのようだった。

Momotarou2012
「棟方志功」凧

眼が悪かった棟方志功は
小学校の図画の成績はずっと丙か丁だった。
絵を描く事は好きだった。
同級生たちが「シコ、絵コ描いてケロ」と
紙を持って来ると凧絵を描いた。
描くのは、歌舞伎役者。絵の具などないから、墨一色。
それが空にあがった時、どんな凧よりも目立ったという。

青森の凧絵には３つの流れがあった。
役者絵が中心のあでやかな青森の凧、
鷹揚な描法で能面のような顔が描かれる五所川原の凧、
北斎ばりの画風で三国志の豪傑を扱う弘前の凧。

　青森の優艶、五所川原のスケールの大きさ、
　弘前の剛直勇壮、それぞれがからだの中に入っていて、
　自分の絵や板画の魂を入れているのだ。
　
孫たちには「ワの凧だきゃ、イッツバンであった」と自慢した。
ネプタも凧絵も棟方の世界の源を作っている。

Kirsty S
「棟方志功」背広

上口愚朗（かみぐちぐろう）という人がいる。
本名上口作次郎。宮内庁御用達の洋服店で修行し、
26歳で独立し自分の店を持った。
棟方志功は、上口と「ナカヨシ」だった。
共に小学校しか出ていない、学ぶ事に貪欲、
吸収力も半端なものではなかった。

　上口の作った服を着て他の人と共に写真を撮ると、
　判然と群を抜いて立派なことがわかる、
　全く驚きだ。何か知らない底からの位（くらい）がある。

仕事柄、棟方は上半身に筋肉がついている。
上口が棟方のために仕立てた背広は、
左右の襟も裾もポケットの形も違い、
ボタンホールがひとつしかない。
一度着用すると、別になんの破綻もなく、
着姿をこわさない、妙に不思議なこの背広。
棟方のいちばんのお気に入りだった。

「棟方志功」ベートーヴェン

棟方志功は音楽が好きだった。
幼い頃は、家が貧しかったために
楽器だけはどうする事もできなかった。
家族を持ってから、娘二人にはピアノを、
長男にはバイオリンを習わせた。
家の中に音楽があることが幸せだった。

　音楽というものと美術との関係は、
　わたくしはきりはなせない、
　お互いむすび合う世界だと思っています。
　
とりわけベートーヴェンが好きだった。
蓄音機を持っていない頃からレコードを揃えていた。
ステレオセットを持つ生活になっても
自分でレコードをかける事はできなかった。
針を落としてくれる人をじっと待っている。
棟方にとって音楽は誰かと一緒に聴くものだったのだ。

自分が墓に入ったら白い花一輪と第九を聴かせてほしい、
そう言葉を遺していた。

Il Fatto Quotidiano
「アカデミー賞受賞！エンニオ・モリコーネ」初受賞

2016年のアカデミー賞作曲賞は、
タランティーノ監督「ヘイトフル・エイト」の
エンニオ・モリコーネが獲得。
その瞬間、観客全員がスタンディング・オベーションした。

　素晴らしいサウンドトラックには
　素晴らしい映画が無くてはいけません。
　クエンティン・タランティーノ監督に
　感謝をささげます。
　私を選んでくれてありがとう！
　
1928年イタリア生まれの87歳。
映画音楽界の巨匠、初の受賞だった。
同じくノミネートされていた、
「スター・ウォーズ」の
ジョン・ウィリアムズたちに敬意を示し、
最後に妻のマリアに賞をささげたい、と言った。

「アカデミー賞受賞！エンニオ・モリコーネ」マカロニ・ウエスタン

映画音楽の巨匠エンニオ・モリコーネは1928年、
イタリア、ローマで生まれた。
神童と呼ばれ10歳で音楽院に入学。
前衛音楽、ポップス、クラシックに親しみ、
在学中からラジオドラマの音楽アレンジを
手がけるようになる。
時計の音やタイプライターを楽器として使う、
破天荒なアレンジ。
それを気に入った映画監督セルジオ・レオーネが
「荒野の用心棒」に起用した。

　テーマ曲は「さすらいの口笛」。
　口笛とギターによる孤独でヒロイックなテーマ。
　孤高のトランペット・ソロ

イタリアやスペインで作られる西部劇を
マカロニ・ウエスタンと呼んだ。
モリコーネのテーマ曲は
多くのマカロニ映画に影響を与えた。
そして、自身も1970年代前半まで、
30本以上のマカロニ映画に関わり、
根強い人気を得ていった。